Donaciones
Un Tesoro en Cada Donación: Gracias por Preservar Nuestra Memoria Colectiva
En la era digital, donde la memoria parece efímera, existen gestos que desafían al olvido y rescatan fragmentos invaluables de nuestra historia. A todas aquellas personas que, con generosidad y desinterés, han decidido donar sus películas fílmicas de formato casero, sus cámaras de filmación, sus cámaras fotográficas y otros objetos patrimoniales, queremos expresarles nuestro más profundo agradecimiento.
Cada película, cada cámara, cada imagen, es mucho más que un simple objeto. Son ventanas al pasado, narradores silenciosos de vidas, costumbres, paisajes y momentos que, de no ser por vuestro altruismo, se habrían desvanecido para siempre. Vuestras donaciones no solo enriquecen nuestro archivo, sino que permiten que generaciones presentes y futuras puedan conectar con sus raíces, comprender la evolución de nuestra sociedad y emocionarse con la autenticidad de lo vivido.
Gracias a vuestra visión y vuestro deseo de compartir, esos carretes olvidados y esos equipos que ya no se usan vuelven a cobrar vida. Se convierten en piezas clave de un gran puzle colectivo que documenta nuestra identidad, nuestras celebraciones, nuestros cotidianos y la esencia de lo que somos.
Vuestro gesto va más allá de una simple entrega; es un acto de amor por la cultura y por la memoria. Es asegurar que el patrimonio audiovisual y fotográfico, ese relato visual de nuestras vidas, no se pierda, sino que se conserve, se digitalice y se difunda para el disfrute y el estudio de todos.
En las vitrinas de la mediateca del centro están expuestas algunos de los elementos anteriormente descritos para que se puedan observar y rememorar tiempos pasados.
Además, CCA Gran Canaria quiere agradecer de corazón la donación realizada a nuestro centro no sólo de lo anteriormente descrito sino también de publicaciones relacionadas con las artes audiovisuales, revistas, dosieres de prensa, documentación cinematográfica, discos de vinilo, películas cinematográficas, etc. que sirven para ponerlo al servicio de la comunidad, investigadores y público en general.
A continuación, se relacionan las personas que han donado algún tipo de material al centro:
Pedro Siemens. Pedro Schlueter. Claudio Utrera. Sergio Morales. Rafael Hernández. José Artiles. Francisco Rojas “Fachico”. Manuel Domínguez. Andrés Tejera. Sebastián Torres. Gabriel Betancor. Gerardo Carreras. María Luisa Iglesias. Saúl Rojas. Adrián Gil. Miguel Casas. Ignacio Javier Carratalá. Claudio Santana. Juan José Ruano. Guadalupe Laso. Gabriele Reinisch. Lutz Büchner. Manuel Pérez. Ignacio González. Eulogio Santana. Javier Ponce. Margarita Suárez. Lucas Casimiro.
¡Gracias por ser los guardianes de nuestro legado visual! Vuestra generosidad es la clave para que la historia siga viva y vibrante.
Beaulieu 5008 S
La Beaulieu 5008 S fue lanzada en 1974 por la empresa francesa Beaulieu, reconocida por fabricar cámaras de cine de alta gama orientadas a profesionales y usuarios avanzados. Durante los años 60 y 70, Beaulieu destacó por incorporar tecnologías que superaban a la mayoría de cámaras Super 8 del mercado (como las de Kodak, Canon o Bauer).
La 5008 S pertenece a la generación “5000” de Beaulieu, conocida por usar un obturador réflex real, un sistema de objetivos intercambiables y opciones de control manual que la convirtieron en una herramienta semiprofesional.
Fue muy apreciada por cineastas independientes, escuelas de cine y creadores que buscaban la máxima calidad dentro del formato Super 8.
Características:
- Super 8 mm, película en cartucho.
- Posee presor de película proprio del cuerpo Beaulieu, lo que mejora la estabilidad respecto a cámaras que dependen del presor del cartucho original.
- Visor réflex real mediante obturador giratorio (permite ver exactamente lo que se filma).
- Objetivos intercambiables con montura Beaulieu/Angénieux.
- Generalmente venía equipada con:
- Angénieux 8–64 mm f/1.9, uno de los zooms más valorados del formato Super 8.
Puede grabar a 12 fps, 18 fps, 24 fps, 36 fps
- Capacidad de “single frame” para animación cuadro por cuadro.
- Exposición automática por fotocélula CdS.
- Exposición totalmente manual disponible (gran ventaja para filmación profesional).
- Control de diafragma mediante servo eléctrico o manual.
Nikon Nikonos IV-A
La Nikonos IV-A fue presentada en 1980 como la cuarta generación de la legendaria línea de cámaras subacuáticas Nikonos, descendientes directas de la “Calypso” creada por Jacques-Yves Cousteau y el ingeniero belga Jean de Wouters en 1961.
Esta serie se diseñó específicamente para: Fotógrafos submarinos, investigadores marinos, buceadores deportivos, expediciones científicas.
La Nikonos IV-A supuso un cambio de paradigma porque: Introdujo electrónica avanzada, conservó la resistencia extrema al agua y mejoró la ergonomía y la velocidad de operación.
Características:
Hermética hasta 50 metros (aprox. 160 pies).
- Carcasa de metal reforzado y juntas tóricas (O-rings) de alta calidad.
Formato
- Película 35 mm estándar.
Obturador
- Obturador de plano focal vertical de metal.
- Velocidades: 1/1000 s – 1 s, más modo Bulb (B).
Exposición automática (Aperture Priority): gran novedad del modelo.
- Exposición manual limitada: bloqueos y ajustes vía compensación y diafragma.
- Medición TTL (a través del objetivo).
Es un icono de la fotografía subacuática clásica.
Magnetófono Nagra
Magnetófono de bobina abierta, portátil, con doble cabezal.
País: Suiza
Año: Entre 1960 y 1965
Fotómetro
Fuente: Donado por Pedro Siemens
Nikonos SB 101
El Nikonos Speedlight SB-101 es una unidad de flash electrónico para uso bajo el agua que ofrece un funcionamiento totalmente automático. Usado con la Nikonos IV-A, el SB-101 puede bajar hasta profundidades de 50 metros (160 pies) y soportar presiones de 6 kg/cm² (85 lb/in²). Así, puedes usar este flash en situaciones donde los flashes normales no podrían funcionar.
La línea Nikonos —y con ella el SB-101— tiene sus raíces en la cámara Calypso, desarrollada en 1956 por el buceador y explorador Jacques Cousteau junto con el ingeniero Jean de Wouters. Esa cámara fue de las primeras pensadas específicamente para uso bajo el agua.
Al ser un flash manual —sin TTL ni automatismos sofisticados— requería conocimientos sobre exposición, distancia al sujeto, potencia del flash, etc. Esto añadía dificultad comparado con los flashes modernos TTL digitales.
Sincronizador de fotogramas
Sincronizador de fotogramas para 16 mm. Útil en los montajes con moviola. Se usaba con imagen y pista magnética
Micrófono Elmo
Origen: Japón
Año :1970
El EC-101 es un micrófono de condensador electret (“electret condenser microphone”).
- Los micrófonos electret funcionan mediante una cápsula de condensador en la que uno de los elementos (el diafragma) está polarizado permanentemente gracias a un material electret — lo que evita la necesidad de una alimentación externa de polarización — aunque sí suelen requerir alimentación para el preamplificador interno
- Este tipo de micrófonos es más sensible que un micrófono dinámico típico, captando detalles más finos del sonido, lo que los hace adecuados para grabación de voz, música, sonidos ambientales o trabajos de audio donde el detalle sea importante.
Contador de fotogramas
Fuente: Donado por Pedro Siemens
Cámara Nizo – 8 Almat mod. 2
La marca Nizo (fabricada por la empresa alemana Niezoldi & Krämer) fue una de las pioneras en cámaras de cine doméstico en Europa.
- El modelo “Allmat 2” (o “Allmat Mod. 2 / Allmat 2”) se fabricó alrededor de 1962.
- Su aparición se sitúa en el contexto de la popularización del formato “Standard 8 mm” (también llamado “Double 8 mm”) — un formato pensado para cine doméstico barato, basado en película de 16 mm dividida a la mitad.
- Con el tiempo, modelos de Nizo evolucionarían hacia diseños más ergonómicos y modernos. De hecho, tras la Allmat, la marca ajustó su estilo y ergonomía.
La Allmat 2 representa un momento de transición entre las primeras cámaras “doble 8 mm” (más simples) y las cámaras domésticas con mejores prestaciones ópticas y de control.
Su lente zoom Angenieux-K2 le daba bastante versatilidad para entonces: no era solo una lente fija, lo que permitía encuadrar y retratar con diferentes distancias focales. Esto la hacía más “todoterreno” para cine casero.
Formato de película: Standard (Double) 8 mm — es decir, la película es en realidad de 16 mm, que se expone en dos pasadas y luego se “corta” para obtener cinta de 8 mm.
- Objetivo / lente: Suele venir con un zoom tipo Angenieux-K2 de 7.5–35 mm f/1.8.
- Exposición: La cámara admite control automático y manual de la exposición.
- Modos de grabación / velocidades: Puede grabar a distintas velocidades, por ejemplo lo habitual en cámaras 8 mm — aunque algunas de las referencias modernas listan múltiples velocidades (sobre todo en modelos “más avanzados” de Nizo).
Cámara Asahi Pentax 6x7 MLU
La familia Asahi Pentax 6×7 nació con el modelo original en 1969. Esa versión inicial era completamente mecánica, sin bloqueo del espejo, y funcionaba con película formato 120/220 para dar negativos de tamaño medio-formato.
- En 1976, Pentax introdujo la versión con “mirror lock-up” — es decir, con mecanismo para dejar el espejo levantado antes de la exposición — y nació la variante 6×7 MLU.
- Esta versión MLU mantuvo la esencia del diseño original (apariencia de réflex “agrandada”, ergonomía similar a una réflex 35 mm pero en formato medio) pero con una mejora importante: la posibilidad de evitar vibraciones del espejo, especialmente útil en exposiciones largas, fotografía de paisaje, estudio, etc.
- La producción de la serie 6×7 — incluyendo la MLU — continuó hasta que la marca evolucionó el sistema hacia los modelos renombrados Pentax 67 (1990) y más tarde Pentax 67II (1998).
Especificaciones más relevantes:
- Formato de imagen: 6 × 7 cm (negativo de ~56 × 70 mm) — medio formato clásico, con mucha mayor superficie que el 35 mm.
- Película: rollo por “roll-film” tipo 120 (10 exposiciones) o 220 (20 exposiciones).
- Montura / objetivos: montura de bayoneta doble — un bayoneta interna (para objetivos “normales” o moderados, por ejemplo 35–300 mm) y un bayoneta externa para teleobjetivos grandes (400–1000 mm). Esto permite gran versatilidad de ópticas.
- Obturador: plano focal de cortinillas horizontales, con velocidades desde 1 seg hasta 1/1000 s, además de posiciones “B” (bulb) y “T” (time).
- Flash / sincronización: sincronización X a 1/30 s; con terminal para flash (PC).
Cámara Mamiya RB67
Lanzamiento: 1970
Fabricante: Mamiya Camera Co., Japón
Fue diseñada como una cámara de formato medio profesional para estudio, moda, retrato y fotografía comercial.
Su lanzamiento respondió a la necesidad de una cámara modular, robusta, totalmente mecánica y con negativos grandes para alta calidad de impresión en revistas y publicidad.
Con el tiempo se convirtió en un estándar en estudios fotográficos durante los años 70, 80 y parte de los 90.
Su éxito fue tal que tuvo dos evoluciones:
RB67 Pro S (1974)
RB67 Pro SD (1990)
Aunque posteriormente Mamiya introdujo las RZ67 electrónicas, la RB67 se mantuvo famosa por ser totalmente mecánica y extremadamente confiable.
Formato
Película: 120 / 220
Tamaño de negativo: 6×7 cm
A menudo se describe como “formato ideal”, ya que produce una proporción cercana a 5:4, muy adecuada para retratos e impresión.
- Cuerpo modular:
- Visores intercambiables
- Backs intercambiables
- Pantalla de enfoque reemplazable
- Objetivos intercambiables
- “RB” significa Revolving Back.
- El respaldo gira 90° sin necesidad de rotar la cámara completa, permitiendo cambiar entre vertical/horizontal con un clic.
- Esto facilitó enormemente la fotografía de estudio.
- Totalmente mecánica: no depende de baterías.
- Obturador de las lentes tipo Seiko-leaf shutter, situado en los objetivos, no en el cuerpo.
- Velocidades típicas:
- 1 segundo a 1/400 s
- T y B
- Sincroniza con flash en todas las velocidades, ventaja del obturador de hoja.
Cámara Pentax 67
La Pentax 67 fue presentada en 1989 como la sucesora directa de la Pentax 6×7 (1969) y de la versión mejorada 6×7 MLU (1976).
Pentax decidió modernizar el diseño y mejorar ciertos aspectos mecánicos y electrónicos sin cambiar la filosofía del sistema.
La idea de la serie Pentax 6×7/67 siempre fue ofrecer una cámara de formato medio 6×7 que se manejara como una SLR de 35 mm sobredimensionada, para hacer más cómodo el salto al medio formato.
Con la aparición de la Pentax 67, se introdujeron:
- una ergonomía más moderna y un agarre más grande
- mejoras en la reducción de vibraciones del espejo
- circuitería interna más estable
- controles reubicados y chasis refinado
Se mantuvo la misma montura (bayoneta 67), lo que aseguró compatibilidad con la amplia gama de objetivos Takumar/SMC diseñados para la 6×7.
La cámara se produjo durante toda la década de los 90, hasta la llegada de la Pentax 67II en 1998, que fue la versión final y más avanzada del sistema.
Formato
- Película 120 o 220
- Negativo 6×7 cm (56×70 mm)
- Proporciona 10 fotos por rollo de 120
Espejo y disparo
- Mecanismo mejorado para reducir vibración
- En combinación con ciertos visores, incluye lock-up (espejo arriba)
Cuerpo y diseño
Visores intercambiables (prisma, prisma con fotómetro, capuchón de enfoque)
- Pantallas de enfoque intercambiables
Medición
- Si se usa prisma fotométrico: medición TTL
- Si se usa capuchón o prisma simple: completamente manual
Obturador
- Obturador de plano focal
- Velocidades: 1 s a 1/1000 s + B
- Sincronización de flash: 1/30 s
Hasselblad 500 C/M
La 500 C/M pertenece a la serie 500 de Hasselblad. La serie comenzó con la 500 C en 1957 — una cámara que reemplazó diseños anteriores de plano-focal y aportó un sistema modular con obturador de cuchillas en el objetivo.
- En 1970 Hasselblad presentó la 500 C/M, como evolución de la 500 C. La “/M” indica que a partir de este modelo el visor/pantalla de enfoque pasó a ser intercambiable por el usuario, algo que hasta entonces requería asistencia técnica.
- La 500 C/M estuvo en producción de 1970 hasta aproximadamente 1994.
- Su modularidad — cuerpo, objetivo, visor, respaldo de película, etc. intercambiables — la convirtió en un estándar de cámaras profesionales de formato medio, usada en estudio, moda, retrato, paisaje y trabajos comerciales
Calidad de imagen medio formato: El negativo 6×6 produce un grano, rango tonal y detalle que muchas cámaras 35 mm tradicionales no alcanzan.
Modularidad total: Puedes adaptar la cámara a casi cualquier necesidad — cambiar objetivos, visores, backs según proyecto — lo que la hace muy versátil.
Obturador en el objetivo: Permite sincronización de flash a alta velocidad y ofrece gran fiabilidad.
Sistema probado y duradero: Construida con materiales de alta calidad, muchas siguen funcionando décadas después de su fabricación.
Formato: Película tipo 120 o 220 (también 70 mm “long-roll” / pack-film) — medio formato.
Tamaño de la imagen: 6×6 cm (negativos cuadrados). Algunos respaldos permiten 6×4.5.
Montura Hasselblad V-Mount (bayoneta). Se pueden usar lentes intercambiables — desde gran angular hasta teleobjetivos.
Obturador central (leaf shutter) integrado en el objetivo — velocidades entre 1 s – 1/500 s, más “B” (bulb). Sin obturador de plano focal en el cuerpo.
Visor intercambiable — visor de cintura (waist-level), visor prismático, visores con fotómetro, etc. La pantalla de enfoque también intercambiable por el usuario.
Cuerpo + objetivo + respaldo de película + visor + manivela/avanze de película: todo intercambiable. Esto permite gran flexibilidad según uso: retrato, paisaje, formato 6×6, 6×4.5, incluso backs Polaroid.
Brownie Six 20 Camera Model C
Fue fabricada por Kodak Ltd., en su planta del Reino Unido.
- Introducción: 1946 (o poco después).
- Producción: se estima entre 1946 y 1953 la primera versión; luego una segunda revisión continuó hasta 1957.
- De 1946 a 1953: frente con esmalte mate liso, pomo metálico para enrollar el film (wind-knob) y botón metálico de disparo.
- De 1953 a 1957: frente con rayas horizontales, pomos y botón de plástico, cierre trasero con resorte en forma triangular.
- Filosofía de la serie: Como con otras cámaras de la línea “Brownie”, el objetivo era ofrecer una cámara accesible, fácil de usar y barata, democratizando la fotografía
Tipo: cámara de caja (“box camera”) usando película en rollo.
- Película: formato 620 rollfilm.
- Tamaño de imagen (negativo): aproximadamente 2¼ × 3¼ pulgadas, que equivale a unos 6 × 9 cm.
- Lente: lente menisco fija, f/11, 100 mm.
- Obturador: “single-blade shutter” (obturador de hoja única), generalmente con una velocidad fija para exposición instantánea.
- Enfoque: fijo (“fixed focus”). No hay ajuste de enfoque; la profundidad de campo con f/11 permite que escenas desde unos pocos metros hasta el infinito queden razonablemente nítidas.
- Visores: incorpora dos visores brillantes (uno para retrato, otro para paisaje/vertical — horizontal).
La serie Brownie Six-20 representa una de las cámaras de caja más comunes y accesibles de la posguerra, pensadas para “llevar la fotografía al pueblo” — en la tradición de las primeras cámaras “Brownie” de Kodak.
El modelo C, en particular, es probablemente “el segundo Brownie de caja más común del mundo”, lo que lo convierte en un icono de la fotografía de masas de mediados del siglo XX.
Rollei Flex
Rolleiflex es una línea de cámaras TLR (reflex de lentes gemelas — twin-lens reflex) de formato medio, fabricadas inicialmente por la empresa alemana Franke & Heidecke (que luego pasó a llamarse Rollei) en Braunschweig, Alemania.
- La primera Rolleiflex fue presentada en 1929, tras varios años de desarrollo.
- Aunque no fue la primera cámara TLR del mundo, Rolleiflex fue la primera en usar la combinación de nombre “Rollei-flex”: “Rollei” proviene de “roll-film” + “Heidecke” (fundador), y “flex” de “reflex” (por el sistema de espejo/visor).
La popularidad creció tanto que la empresa amplió su producción hasta unas 20.000 unidades al año.
- En 1931 apareció la “Baby Rolleiflex” (una versión más compacta), y en 1933 la línea más asequible Rolleicord, pensada para aficionados que no podían costear un Rolleiflex.
- En 1937 se lanzó la versión Rolleiflex Automat, que introdujo avances mecánicos como el recocking automático del obturador al avanzar el rollo.
- Tras la Segunda Guerra Mundial y las dificultades asociadas — destrucción de la fábrica, escasez de partes — la producción se reanudó, y Rolleiflex se consolidó como un referente de cámaras profesionales de formato medio.
- Oficialmente, la producción en volumen de las TLR clásicas de Rolleiflex terminó alrededor de 1979, aunque algunas cámaras siguieron vendiéndose desde stock hasta inicios de los '80.
Las especificaciones pueden variar según el modelo y la época, pero hay elementos comunes que definen a una Rolleiflex típica:
- Tipo de cámara: Twin-Lens Reflex (TLR). Tiene dos lentes: una para el visor, otra para el negativo.
- Formato de película: normalmente película de formato medio 120, produciendo negativos cuadrados de 6 × 6 cm.
- Visor: visor reflex con pantalla esmerilada y lupa de enfoque — lo que permite componer y enfocar desde la cintura (“waist-level viewfinder”).
Óptica: objetivos de alta calidad, a menudo lentes de prestigiosas marcas como Carl Zeiss.
- Zeiss o Schneider Kreuznach. Por ejemplo, un modelo clásico podría llevar un lente Zeiss-Opton Tessar de 75 mm f/3.5 para la toma, con un lente Heidosmat para el visor.
- Diafragma / obturador: muchos modelos de Rolleiflex permiten diafragmas a partir de f/3.5 hasta f/22, y obturadores del tipo Compur o Synchro-Compur, con velocidades típicas que abarcan desde según el modelo (por ejemplo de “B” hasta 1/500 s en modelos clásicos).
- Construcción: cuerpo metálico robusto, diseño compacto y relativamente portátil para una cámara de formato medio — esto la hacía bastante práctica comparada con equipos de formato grande.
Gracias a estas características, las Rolleiflex eran capaces de producir fotografías de gran calidad — gran nitidez, buen rango tonal y una estética muy apreciada — lo que las hizo populares tanto entre profesionales como aficionados exigentes
Calypso
“Calypso” es considerada la primera cámara de 35 mm autocontenida diseñada específicamente para uso bajo el agua, sin necesidad de un estuche o carcasa externa.
La idea surgió gracias al explorador marino Jacques-Yves Cousteau y el ingeniero belga Jean de Wouters. El diseño original dataría de finales de los años 1950.
- En 1960–1961 se lanzó como cámara comercial bajo el nombre “Calypso” o “Calypso-Phot”, fabricada por la empresa francesa Atoms y distribuida por La Spirotechnique en París.
- Más tarde, en 1963, su diseño fue licenciado por la firma japonesa Nikon, que relanzó la cámara con algunas modificaciones bajo el nombre Nikonos — la cual iniciaría una larga saga de cámaras submarinas.
- Por tanto, Calypso marca el punto de partida de una nueva generación de cámaras submarinas prácticas — al sustituir el uso de carcasas externas voluminosas por una cámara “todo en uno” resistente al agua.
Características técnicas principales
- Formato de película: 35 mm (fotograma 24 × 36 mm), como una cámara convencional de película.
- Construcción / cuerpo: el cuerpo de la cámara está formado por dos partes de aleación esmaltada que se encajan; una parte interna contiene el mecanismo (obturador, avance del film, visor, etc.), y esa parte interna se introduce en la carcasa exterior. La unión se sella con juntas tipo O-ring (sellos estancos) impregnadas con vaselina.
- Profundidad resistente al agua: estaba diseñada para usarse bajo el agua hasta aproximadamente 60 metros (o unos 200 pies).
- Obturador: plano-focal (shutter de plano) con velocidades desde 1/30 hasta 1/1000 s en su primera versión; en ediciones posteriores, velocidades entre 1/15 y 1/500 s.
Lentes intercambiables: montura tipo bayoneta con sellado hermético.
- Algunas lentes originales disponibles eran, por ejemplo:
- SOM Berthiot 28 mm f/3.3
- SOM Berthiot 35 mm f/3.5 — lente estándar que podía usarse tanto bajo agua como en superficie.
- Angénieux 45 mm f/2.8
- Visor/encuadre: visor óptico integrado (tipo “Galileo”) para la lente estándar; además cuenta con zapata superior para visores accesorios según necesidades.
- Mecanismo de avance de película + disparo: la palanca de carga y disparo está combinada, de modo que al disparar también se arma el obturador y avanza el film — algo pensado para simplificar su uso bajo el agua.
- Uso en aire y agua: al ser autocontenida y sellada, la cámara servía también como cámara normal fuera del agua — lo que la hacía versátil.
Fotométro Weston Master IV.
El Weston Master IV es un fotómetro — es decir, un medidor de luz (light meter) diseñado para ayudar a determinar la exposición correcta al fotografiar con cámaras analógicas.
La línea “Weston Master” proviene de la empresa estadounidense Weston Electrical Instrument Corporation (más conocida simplemente como Weston), una firma con gran tradición en instrumentos de medición, incluyendo medidores de luz para fotografía. Históricamente, los fotómetros Weston fueron comunes entre fotógrafos profesionales y aficionados exigentes.
- El “Master IV” corresponde a una versión bastante popular de estos fotómetros de Weston, usada en varias décadas del siglo XX, cuando la fotografía en película y los fotómetros externos eran la norma.
Características técnicas del Weston Master IV
Como fotómetro, el Weston Master IV incluye varias funcionalidades que lo hacen útil y versátil:
- Medición de luz incidente y reflejada: dependiendo del accesorio (por ejemplo, con cúpula difusora), puede medir luz incidente; con su célula habitual mide luz reflejada — lo que permite calcular correctamente la exposición en diferentes condiciones de iluminación.
- Rango de medición: el Master IV cubre un amplio rango de iluminación, desde luces bajas hasta luz brillante, lo que permite su uso tanto en fotografía de estudio como en exteriores. (Las versiones de Weston Master están diseñadas para cubrir escenarios muy diversos).
- Escalas de exposición: incluye escalas para diferentes sensibilidades de película (ASA/ISO), lo que facilita ajustar la combinación diafragma/velocidad de obturación adecuada.
Fotómetro Polysix Electronic
Fuente: Depósito Francisco Rojas "Fachico"
Lente Hasselblad Sonnar 150mm
- El diseño del perfil “Sonnar” tiene raíces en los objetivos clásicos de formato pequeño: originalmente desarrollados por Ludwig Bertele en los años 30 para cámaras de 35 mm.
- A partir de los años 1950, Carl Zeiss Oberkochen adaptó esa óptica para cámaras de formato medio, produciendo lentes para sistemas profesionales de formato 6×6 cm, como los de Hasselblad.
- El lente Sonnar 150 mm f/4 se convirtió en un “clásico” del sistema Hasselblad — muchos fotógrafos lo consideran “el objetivo suplementario más importante” para sus cámaras.
- A pesar de los cambios cosméticos, monturas (C → CF → CFi) o añadidos como el recubrimiento antirreflejos T* en versiones modernas, la óptica básica nunca cambió.
Características técnicas principales:
Distancia focal: 150 mm (real ~151.2 mm) — en formato 6×6 cm equivale aproximadamente a un 80–85 mm en 35 mm (un tele-medio ideal para retratos).
- Apertura: f/4 como máxima, y cierra hasta f/32.
- Construcción óptica: 4 elementos en 3 grupos (según especificación original).
- Diafragma: 5 hojas.
- Distancia mínima de enfoque: ~1.4 m (≈4.5 pies).
- Relación de reproducción máxima: ~1:7.1 (~0.14×).
- Círculo de imagen / cobertura: diseñado para cubrir completamente el formato 6×6 cm sin viñeteos visibles; mantiene alta nitidez y contraste incluso con la máxima apertura.
- Obturador: versión clásica (C) usaba obturador central tipo Compur; las versiones posteriores (CF / CFi) usan obturador tipo Prontor, compatible con sincronización de flash a todas las velocidades (útil para iluminación en retrato, foto de estudio, eventos, etc.).
Hasselblad Zeiss Distagon 40 mm
- La primera versión (“C”) del 40 mm–f/4 Distagon era grande, pesada, con obturador tipo Compur y sin recubrimientos multicapa modernos. Era un diseño retrofoco “pionero” en su época, permitiendo un gran angular en sistemas réflex sin interferir con el espejo.
- Con el tiempo, Zeiss rediseñó la lente: la versión “CF / FLE” introdujo elementos flotantes para mejorar calidad a diferentes distancias de enfoque; redujo peso y tamaño; mejoró ergonomía y manejabilidad.
- Finalmente apareció la versión “CFE” (y en algunos casos “CFE IF”, con enfoque interno) — con mejoras en materiales, recubrimientos antirreflejos (“T*”), construcción más compacta, mejor compatibilidad con cuerpos Hasselblad modernos, y optimización incluso para fotografía digital e industrial.
- Distancia focal: 40 mm — en formato 6×6 cm da un gran angular notable (ángulo diagonal de campo ~ 88°).
- Apertura máxima: f/4.
- Montura / obturador: Versión moderna usa montura CFE con obturador tipo Prontor, compatible con los cuerpos Hasselblad 200 y 500.
- Distancia mínima de enfoque: cerca de 0.5 m.
- Construcción óptica: depende de la versión, pero la versión CFE (más moderna) usa diseño retrofoco con “floating elements” (elementos flotantes) para mantener calidad óptica incluso a distancias cortas.
- Corrección de aberraciones y distorsión: Muy cuidada — a pesar de ser un angular extremo con diseño retrofoco, mantiene buena nitidez, contraste y minimiza distorsiones.
- Campo de uso típico: arquitectura, paisajes, interiores, fotografía urbana, fotografía documental, escenarios donde necesites gran campo de visión sin distorsión excesiva.
Leica Leitz Elmar 135mm
La primera lente 135 mm de la marca fue la versión f/4.5 Elmar — lanzada en 1931. Esa versión original usaba diseño de 4 elementos y estaba pensada originalmente para formato de placas (gran formato), adaptada luego a cámaras 35 mm.
- Esa versión inicial (135 mm f/4.5) se mantuvo hasta 1936, con una producción limitada (unos 5.000 unidades).
- En 1960 fue lanzada la versión 135 mm f/4 Elmar — la versión de la lente que más ha trascendido (la que comentamos arriba).
- La versión f/4 fue breve (1960–1965), después de la cual apareció otra evolución: la Leica Tele-Elmar 135 mm f/4 — con diseño telefoto de 5 elementos en 3 grupos, lanzada en 1965.
- La Tele-Elmar se mantuvo en producción por décadas (hasta 1990s), sin cambios ópticos importantes: su calidad era considerada tan buena que no requería revisiones.
- Con el paso de los años, aunque aparecieron lentes más rápidas (mayor apertura) o más modernas, la línea 135 mm de Leica siguió siendo apreciada por su calidad óptica, compacidad y fiabilidad.
Características técnicas
- Distancia focal: 135 mm — permite una compresión moderada y teleobjetivo moderado en cámaras de formato 35 mm.
- Apertura máxima: f/4.0 (en la versión “Elmar 135 mm f/4”).
- Diseño óptico: 4 elementos en 4 grupos (en la versión original f/4).
- Distancia mínima de enfoque: aprox. 1,5 m (≈ 5 pies).
- Diáfragma / palas: 12 palas de diafragma en la versión f/4, con posibilidad de detenerse hasta f/22.
- Tamaño / peso: longitud relativa compacta: diámetro máximo ~53.0 mm, longitud desde la montura ~122.7 mm; peso aprox. 405 g. kenrockwell.com
- Filtros: utiliza 39 mm de rosca (E39). kenrockwell.com+1
- Rendimiento óptico: incluso a f/4 la lente es descrita como “ultra-nítida”, con buen contraste, mínima distorsión, sin caída visible de iluminación (“no falloff”), y notable claridad hasta los bordes.